- Filigrana: relieves en papel. Taller práctico para aprender la técnica de filigrana. Durante un cuatrimestre trabajaremos sobre el plano ensamblando papel para crear composiciones con relieve y altura. Docente: Yamila Serb. Día y horario: miércoles de 9 a 11.30 h. Sin requisitos
Se encuentran abiertas las inscripciones para los talleres del segundo cuatrimestre en la escuela, destinados a personas jóvenes y adultas.
La inscripción se realiza de manera presencial en la Escuela, ubicada en Sánchez de Bustamante 129, de 9 a 12 y de 16 a 19 h. Whatsapp (solo mensajes): 3412675508. Las clases comienzan en la semana del 20/7, salvo que esté expresamente indicada otra fecha. Requisitos: DNI. Los cursos son gratuitos. Se agradece el pago de la cooperadora.
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Un encuentro con la terracota y el fuego. Amasar la arcilla, producir un objeto y atravesar el proceso de la quema es una experiencia fuera del tiempo, nos conecta con nuestros antepasados y siembra futuros posibles. La propuesta es abierta a la comunidad y se realizará en dos encuentros. Durante el primero se construirán pequeñas piezas de arcillas rojas mientras se analiza cómo se realizó ese tipo de cerámica en las culturas de pueblos originarios y cómo se ha resignificado en la actualidad. En el segundo encuentro, se realizará una quema a leña participativa de todas las piezas realizadas, en el horno de la escuela. Las piezas podrán ser retiradas la semana siguiente. Docente: Fabiana Sacnun. Día y horario: viernes 24/7 de 15 a 19 h y viernes 31/7 de 10 a 18 h. Requisitos: saber modelar arcilla.
- Raku, breve e intenso. A partir de la realización de piezas simples con pastas que resistan el choque térmico, pondremos el énfasis en los procesos de horneados, acabados y esmaltes. Haremos experiencias en raku con esmaltes y raku con crines. Docente: Fabiana Sacnún. Día y horario: jueves 15 a 17.30 h. Duración: comienza luego de las vacaciones y finaliza a fin de octubre. Requisitos: tener experiencia en modelado, sea en talleres de la escuela u otros.
- Geometría en CMYK. Una invitación a descubrir el universo del color a través del juego y la geometría. En cada clase abordaremos una propuesta cromática diferente, construyendo un recorrido completo desde los tonos primarios hasta la sutileza de la isovalencia. El trabajo se centrará en la práctica con témperas, limitando la paleta al cyan, magenta, amarillo, blanco y negro para dominar el comportamiento de las mezclas y sus contrastes. Al finalizar el taller, cada participante podrá ensamblar todas sus piezas y dar forma a su propia obra de grandes dimensiones. Un espacio de experimentación para quienes quieran entrenar la mirada componiendo en el plano. Docente: Carina Menéndez. Día y horario: martes de 17.30 a 20 h. Cupo: 15. Sin requisitos.
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Introducción a la fotografía digital. A través de consignas concretas investigaremos las partes de la cámara: encuadre, enfoque, ISO, diafragmas y velocidades, profundidad de campo. Fotometría. Sensores. Resolución.Nociones de archivo digital. Una gran oportunidad para entender profundamente las posibilidades de la cámara digital. Acompañaremos la información técnica con la presentación de autorxs, a través de libros o fotos originales. Docente: Hernán Maestrutti. Día y horario: lunes de 15 a 17:30 h. Sin requisitos.
- Ensayo fotográfico. Centrado en la producción de imágenes, el taller brinda las herramientas para el desarrollo de un proyecto en el que la organización de la narrativa es parte fundamental. Este cuatrimestre proponemos un trabajo colectivo, la experiencia de un ensayo grupal. Reflexionaremos sobre cada parte del proceso de producción: la selección de material de registro, el tipo de impresiones, el modo de organización del relato. Revisaremos autoras y autores de la historia de la fotografía. Docente: Hernán Maestrutti. Día y horario: jueves de 15 a 17:30 h. Sin requisitos.
- ¿Cómo nacen las imágenes? Un acercamiento a la fotografía analógica. Con un abordaje lúdico y didáctico este taller propone un viaje al origen de las imágenes, desde su formación física con diferentes dispositivos ópticos hasta llegar a la formación química dentro y fuera del laboratorio. Es una invitación a transitar una experiencia que permita comprender el funcionamiento de la cámara fotográfica y los procedimientos que hacen visibles a las imágenes. Docente: Gabriela Muzzio. Día y horario: martes de 9 a 11:30 h. Comienza en agosto. Sin requisitos
- Antotipía. La antotipía es una técnica fotográfica que se vale de la cualidad fotosensible de algunos pigmentos vegetales y del sol como único revelador. Un jardín como laboratorio. Este taller propone la investigación y experimentación de emulsiones a partir del uso del extracto de plantas y flores. Realizaremos salidas para recolección de especies vegetales que utilizaremos en la producción de imágenes. Investigaremos la vegetación local y crearemos un muestrario de color y un herbario de especies. Docente: Gabriela Muzzio. Día y horario: jueves de 15 a 17.30 h. Comienza en agosto. Sin requisitos.
- Cuerpos Blandos. Materialidades flexibles y construcción de forma. Taller enfocado en la exploración de la escultura blanda a partir del textil y el punto para la construcción de volumen. Partimos de la premisa de que el cuerpo es volumen y el volumen es escultura. A lo largo de este cuatrimeste, la obra de artistas se utilizará como disparador inicial para investigar la forma y la materialidad. El taller indagará cómo el punto puede generar una forma tridimensional y cómo una obra se transforma, poniendo en valor la experimentación material, el proceso y la repetición como motor de la creación escultórica. Docente: Yamila Serb. Día y horario: lunes de 15 a 17.30 h. Sin requisitos.
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Imágenes que viajan: arte correo, intercambio y circulación. Taller orientado a la exploración del arte correo como práctica artística y comunicacional, poniendo especial énfasis en el cruce entre el textil y el papel. Se trabajará con producciones y estrategias propias del Mail Art como punto de partida para pensar la imagen, el mensaje y la circulación de la obra, retomando el diálogo entre arte, vida cotidiana y oficios. Se desarrollarán piezas utilizando el papel, el textil y el bordado como recurso gráfico y expresivo. El taller propone indagar el envío como acción, el soporte como parte del sentido y la obra como experiencia compartida, valorando los procesos manuales, la repetición y la experimentación material. Docentes: Yamila Serb y Silvia Ferrari. Día y horario: lunes de 17.30 a 20 h. Sin requisitos.
- Tengo un texto en mi cabeza: taller de escritura creativa. En este taller vamos a intentar activar, a través de lecturas, propuestas y ejercicios de escritura, la narrativa poética y creativa. Durante ocho encuentros vamos a leer en voz alta, a escribir a partir de algunos disparadores, a conocer herramientas y reflexionar sobre la escritura y la literatura. Docente: Evangelina Vives. Día y horario: jueves de 17.30 a 20 h. Cupo: 15. Sin requisitos. Duración: 8 clases.
- Más sombreros. Esta nueva propuesta busca insistir en la investigación, proyección y realización de objetos que puedan intervenir la cabeza. Sombreros, casquetes y tocados que puedan generarse a partir de la intervención de otros medios técnico- expresivos. Estampa, collage, construcción, entre otros, podrán participar del proceso creativo de estos objetos tan particulares, proponiendo nuevos desafíos. Forma parte de la experiencia el registro fotográfico y/o audiovisual. Docente: Gabriela Barán. Día y horario: martes de 15 a 17.30 h. Sin requisitos.
- Libros intervenidos. Les proponemos acercarnos a las publicaciones en papel, revistas, fascículos, catálogos, libros, de un modo diferente. Las definiremos como soporte, trabajaremos a partir de sus cualidades particulares, formato, imágenes, texto, tamaño, dialogando con ellas generaremos alteraciones, interpretaciones, modificaciones. Realizaremos distintas operaciones técnico-expresivas, transformaremos lo dado en propio, lo que era en posibilidad. Modificaremos las hojas, crearemos una temática, o lo dispondremos como objeto escultórico. Seleccionaremos el material a intervenir entre lo que ya ha perdido vigencia, o esté deteriorado. Estos soportes aportarán sus rasgos estéticos, que mutarán y dialogarán con las intervenciones que realicemos creando nuevos significados. Los mismos podrán mantener su estructura manipulable habitual, transformarse en libro objeto, o vincularse con el espacio y ser instalados. Docente: Gabriela Barán. Día y horario: martes de 17.30 a 20 h. Sin requisitos.
- Musto expandida. Contenedores textiles. En esta oportunidad trabajaremos en un cruce con el espacio y la comunidad de La creciente (Cooperativa de Vivienda y espacio agroecológico) ubicada en las inmediaciones de la escuela. El taller plantea pensar en la casa creando objetos para ella, en este caso contenedores textiles. Nos centraremos en el cruce entre lo utilitario y el diseño. Para ello, vamos a bocetar, generar moldes, trabajar con telas al estilo patchwork, coser, bordar. El objetivo es que los objetos se desplieguen desde la investigación de las formas. Reutilizar telas, destinar retazos, no solo es una propuesta técnica; esta modalidad plantea cuestiones que tienen que ver con posturas ante el descarte y la contaminación textil, propias de nuestra contemporaneidad, por ello trabajaremos con lo que contamos, asignándole nuevos sentidos. El proceso promoverá el disfrute de la experiencia compartida, así como la valoración de lo que podemos lograr apoyándonos en un proceso creativo, explorando posibilidades tanto técnicas como materiales. Coordinación docente: Gabriela Barán. Día y horario: lunes de 15 a 17.30 h. Duración: 4 clases, la primera en la escuela Musto y las restantes en La creciente. Comienza el 3 de agosto. Sin requisitos. Inscripción presencial en la escuela Musto.